五彩鱼藻纹盖罐成交价(五彩鱼纹罐真品图片)
1. 五彩鱼纹罐真品图片
鱼藻纹的含义：“鱼”、 “余”同音，具有“富贵有余”、“连年有余”的含义。鱼藻纹成为各个时期瓷器装饰的传统题材， 在明清两代尤为常见。鱼纹种类繁多，如莲池游鱼，水波游鱼，水藻游鱼，或单或双，或三、五追逐，鱼水相融。
双数鱼的构图，在器壁用对称法，两两相对；若在器心，则两鱼并排而游。
三五尾单数鱼的构图，多是顺向追逐游动，空间饰以浮萍、水草、莲花之类花草。
2. 五彩鱼藻纹罐拍卖记录
差不多1.5公斤左右。
3. 五彩鱼图片大全图解
五色鱼典出《水经注渭水一》。
《水经注渭水一》：“其水东北流，历涧注以成渊，潭涨不测，出五色鱼，俗以为灵，而莫敢采捕，因谓是水为龙鱼水。” 五色之鱼。古人以为是神鱼。
4. 五鱼纹彩陶盆鉴赏
彩陶鱼纹盆属仰韶文化。它于1954年在西安半坡村遗址出土，现藏于中国历史博物馆。从因上可以看到，陶盆上那用黑色绘成的鱼形图案，十分生动，它张口露牙，鼻尖翘起，似乎悠然自得地在水中邀游。从艺术技巧来看，表现手法单纯简练，形象生动纯朴，结构规正，特征鲜明，笔触 粗放有力，颇富有装饰性和节律美。这件珍贵的远古时期 的工艺美术品，是我们祖先原始绘画的代表作之一，它充分显示出我国远古时代劳动者的智慧和艺术创造力。
5. 五彩鱼藻纹盖罐拍卖
一般来说，手中拥有的盖碗就是最好的。把自己的当做是最好的，让自己满足，没有嫉妒心，是一种正能量。
大明嘉靖年制款五彩鱼藻纹盖碗，有盖，有杯，有托。这是一套原装的全品，是嘉靖年制款的孤品，是盖碗中的精品。
看官可以注意图片中的盖与杯子之间，制作工艺上故意留有一道缝隙，使用时更方便喝茶。
盖上、杯上、托上分别画了四条嘉靖皇帝喜欢的鱼。黄色打底，鱼是红色，寓意洪福齐天。透过背光，白色的海水纹显现出来，这种带有暗刻海水纹的瓷器叫甜白釉。细心的看官可以观察到瓷器已经玉质化，画片全部都是手绘，非常精美。
大明嘉靖年制款五彩鱼藻纹盖碗是孤品，网络里不能搜到其它的双胞胎型盖碗，目前没有拍卖记录。大明嘉靖年制款五彩鱼藻纹盖罐的拍卖纪录是超过亿元人民币。
6. 五彩鱼纹罐真品图片及价格
会宁旅游景点有：1、会宁县博物馆始成立于1990年10月，为副科级建制财政全额拨款事业单位，隶属于会宁县文化体育和广播影视局。馆址位于全国重点文物保护单位——红军会宁会师旧址东北角，博物馆内设办公室、保卫部、业务部、宣教部、后勤部五个职能部门。
2、牛门洞遗址位于会宁县头寨子乡牛门洞村。
是一处马家窑文化马家窑、半山、马厂三种类型共存的遗址。面积约16万平方米，文化层厚1--2米，暴露有墓葬、灰坑等。采集有马家窑文化马家窑类型陶片为泥质、夹砂红陶片，器表素面或饰绳纹，彩陶纹样有橙、黄、五彩纹、鱼纹、鸟纹、圆圈纹、漩涡纹，器形有盆、碗、罐等；半山类型的陶片为夹砂红、灰陶，多饰附加堆纹，彩陶纹样有锯齿纹、水波纹、葫芦纹，器形有罐、钵、盆、瓮等；马厂类型的陶片为夹砂红、灰陶，饰粗条附加堆纹，彩陶纹样有圆圈纹、螺旋纹、波折纹、编织纹，器形有瓮、壶、单把筒形杯、石臼、石祖等。3、红军长征胜利景园位于国道312线南侧，省级森林公园桃花山北麓、桃花山新区东面，占地36公顷，与会宁城内“会师园”遥相呼应，形成了一个有机整体，是瞻仰凭吊、旅游观光之胜地。
由清华大学建筑学院规划设计，原-副主席-题写园名。景园巧妙的利用桃花山的山形地貌，自然风景，采用摹拟与微缩相结合的手法，修建了长征路上具有代表性和历史意义的22处景点，突出以万分之一时间走完万分之一长征路为主题。4、会宁红军烈士陵园位于会宁县中川乡。
会宁是中国工农红军第一、第二、第四方面军的会师地。1936年10月23日，为保证红军三大主力胜利会师，红四方面军第5军等部在会宁大墩梁阻击国民党军进攻，红四方面军第5军副军长罗南辉、93师师长柴洪宇等1000多名红军指战员壮烈牺牲。为纪念牺牲的烈士，陵园于1986年始建，占地面积67万平方米，杨尚昆题写园名，李先念题写红军烈士纪念堂馆名，刘华清题写红军烈士纪念碑碑文，其中大墩梁阻击战纪念馆主要陈列展出红5军副军长罗南辉和887名红军指战员的英雄事迹和遗物等。
5、铁木山铁木山又名香林山、石虎寺，位于县城西北70公里的头寨镇境内，309国道沿山而过，有“旱塬秀峰”之誉。主峰海拔2404米，为境内最高峰，山顶有天然次生林，状似罩盖，孤峰独秀，景色奇特。自元代开始筑庙塑像，现为方圆百里的佛、道教活动中心，属省级森林公园和自然保护区。
7. 五彩鱼藻纹瓷罐图片
五彩瓷器，产生于北宋晚期。五彩瓷器基本色调逸红黄蓝绿紫为主，其特点是以釉上彩。这种瓷器现今存世量非常稀少。后来明清五彩瓷器是在宋元釉上加彩的基础上发展而来。
“五彩”一词，出现于明代晚期。明代天启年间谷应泰《博物要览》记载：“宣窑五彩，深厚堆垛。”成化年间的五彩瓷十分稀少而珍贵，传世品也是极为罕见。到了明弘治年间，釉上五彩的烧制更加成熟。发展到嘉靖、万历时期，无论是质量还是数量，都开创了五彩瓷的新局面，出现了较大的罐、瓶类等。此时五彩的烧制已经达到了非常完备的境界。
清代五彩瓷以柔和为贵，透视感较强，绘画工致精丽，生动传神，一扫明代嘉靖、万历之重色彩而不细究形貌的粗劣画风，施彩大部分较明代匀薄。其中，康熙五彩是在明代嘉靖、万历五彩瓷器和顺治五彩的基础上发展而来的，其制作工艺高超，彩色鲜明透澈，彩饰华丽，绘画线条刚劲有力，有极高的艺术水平。
乾隆以后的瓷器制造已经开始走下坡路了，因为乾隆以后的社会条件变化，国势的衰微变得愈来愈暗淡，中国陶瓷业的黄金时代随着封建社会的没落而告消歇。但是瓷器的光辉历程还是给后人留下了宝贵的遗产和树立了可资借鉴和继承发扬的优秀典范。
至于五彩瓷器价值，一些行家分析认为，中外藏家对五彩瓷的分歧态度始于明万历时期。许多五彩瓷销往日本后，不仅深得当时日本社会人士的喜爱，而且被上层人士和专业收藏家所珍视。进入清明以后，日本人更加痴迷中国产的五彩瓷，许多人不惜重金求购，并掀起一股五彩瓷收藏热。最让人津津乐道的要数2000年香港苏富比拍卖会上，一件明嘉靖五彩鱼藻纹盖罐经过多次叫价，最终以4404万港元成交，成为当时成交价最高的中国瓷器，也是五彩瓷拍卖至今最高的价格。尽管以后五彩瓷在拍坛上再未出现疯狂的一幕，但是其价位基本价位都是处在1000万以上的。
目前所见最早的青花五彩瓷是宣德时期的官窑作品，传世极少，仅见西藏萨迦寺有收藏，景德镇珠山明代御窑遗址有少量出土，相信宣德窑五彩在明中期也难为藏家所见，更谈不上外销了。中外对五彩瓷器的态度分歧始于万历时期，万历五彩深得当时日本社会的喜爱，许多五彩瓷器销往日本后为上层人士所珍视。入清以后，日本人仍然痴迷于五彩，不惜重金求购，国内也因此出现了仿造之风。
一件明嘉靖五彩鱼藻纹盖罐以高达4404.475万港元成交，成为当时成交价最高的中国瓷器，直到今天也被业内津津乐道。此后，五彩瓷在海外市场上虽然未再有如此惊人的表现，
明万历五彩龙纹出戟花觚以474.25万元成交。
明嘉靖五彩鱼藻纹罐以434万元成交
清康熙珊瑚红地五彩牡丹花卉纹碗以386.51万元成交。
明万历五彩荷塘鸳鸯图蒜头瓶以428.24万元成交
清康熙五彩果鸟图碗以549.96万元成交
清康熙珊瑚红地五彩花卉内绘果实纹碗以428.24万元成交。
清康熙五彩果鸟图碗以549.96万元成交。
清雍正官窑粉彩蝠桃寿纹橄榄瓶 拍卖成交价：4150万港元
三清乾隆御制珐琅彩杏林春燕图碗 拍卖成交价：1.513亿港元/1.603亿人民币
8. 五彩鱼画法
讲解一下我的画法
第一步：1号色块打底，涂满整个上眼皮。起到一个体谅修饰的效果；
第二步：2号色块，涂在在上眼皮的三分之二处这个色块薄图即可，轻扫两遍就OK啦；
第三步：3号色块沿睫毛根部涂，涂上眼皮三分之一处；
第四步：3号色块涂在眼尾三分之一处，加深粉嫩桃花感；
第五步：3号色块涂在下眼尾的三分之一处；
第六步: 4号色块手指沾取，在上眼尾三分之一处涂抹，加深粉嫩感。(4号是紫色，是膏状所以刷子不好上色，手指涂抹比较好上色。薄薄一层即可)；
第七步：5号色块，涂满整个上眼皮，因为是珠光色块，涂上之后，就变成了闪耀的珠光眼影。如果不喜欢，这一步可以省去，就是哑光的感觉，如果喜欢泪沟，可以5号色块涂上下眼头。我不太喜欢，所以就没有涂。
9. 彩绘五鱼纹盆艺术
人面鱼纹彩陶盆上的人与鱼题材，可能与古代半坡人的图腾崇拜和经济生活有关。这种鱼纹装饰正是他们生活的写照，也象征着人们期盼富足的美好愿望。人头上奇特的装饰，大概是在进行某种宗教活动时的化妆形象。而稍作变形的鱼纹很可能代表了"鱼神"的形象，表达出人们以鱼为图腾的崇拜主题。此外，在先秦典籍《诗经》《周易》中鱼有隐喻“男女相合”之义，以此推之，这人面鱼纹也应有祈求生殖繁衍族丁兴旺的涵义。但不管究竟蕴含何种奥秘，作为中国原始社会先民的艺术杰作，它已然放射出耀目的光芒。
人面鱼纹彩陶盆，1955年中国陕西省西安市半坡遗址出土。泥质红陶烧成，盆内壁画人面纹和鱼纹各两个，相间排列，题材新颖，形象生动，反映了半坡类型彩陶常以鱼纹装饰陶器的特点。
人面为圆形，额头左半部涂成黑色，右半部呈黑色半弧形，可能是当时的纹面习俗。人物眼睛细长，鼻梁挺直，神态安详，嘴旁分置两个变形鱼纹，鱼头与人嘴外廓重合，配上两耳旁相对的两条小鱼，构成形象奇特的人鱼合体，表现出制作者丰富的想像力。人像头顶的尖状角形物，可能是发髻，配以鱼鳍形的装饰，更显得威武华丽。此盆现藏于中国历史博物馆。
人面鱼纹彩陶是新石器时代陶器珍品。彩陶是在陶器表面以红黑赭白等色作画后烧成，彩画永不掉落。此盆由细泥红陶制成，敞口卷唇，盆内壁用黑彩绘出两组对称的人面鱼纹。人面概括成圆形，额的左半部涂成黑色，右半部为黑色半弧形，可能是当时的文面习俗。眼睛细而平直，鼻梁挺直，神态安详，嘴旁分置两个变形鱼纹，鱼头与人嘴外廓重合，加上两耳旁相对的两条小鱼，构成形象奇特的人鱼合体，表现出丰富的想像力，人头顶的尖状角形物，可能是发髻，加上鱼鳍形的装饰，显得威武华丽。同样内容的彩陶盆，半坡遗址中曾出土几件。
古代半坡人在许多陶盆上都画有鱼纹和网纹图案，这应与当时的图腾崇拜和经济生活有关，半坡人在河谷阶地营建聚落，过着以农业生产为主的定居生活，兼营采集和渔猎，这种鱼纹装饰是他们生活的写照。人头上奇特的装束，大概是在进行某种宗教活动的化妆形象，而稍有变形的鱼纹很可能是代表人格化的独立神灵——鱼神，表达出人们以鱼为图腾崇拜的主题。此时期的纹饰多以鱼纹、水波纹为主，兽纹、植物较为少见。
这件彩陶盆是儿童瓮棺的棺盖。仰韶文化流行一种瓮棺葬的习俗，把夭折的儿童置于陶瓮中，以瓮为棺，以盆为盖，埋在房屋附近。这件陶盆上画有人面，人面两侧各有一条小鱼附于人的耳部。有的学者根据《山海经》中某些地方曾有巫师“珥两蛇”的说法以为人面鱼纹表现的是巫师珥两鱼，寓意为巫师请鱼附体，进入冥界为夭折的儿童招魂。半坡遗址是中国黄河流域新石器时代仰韶文化的村落遗址典型代表。
半坡遗址出土的彩陶人面鱼纹盆，纹饰神秘莫测最令人回味无穷。这种图案代表什么含义？目前学术界对于人面鱼纹的研究已经出现了近30种观点说法，主要有图腾说、神话说、祖先形象说、原始信仰说、面具说、摸鱼图像、权力象征说、太阳崇拜说、原始历法说等等，还有的认为是水草鱼虫或婴儿出生图，甚至还有外星人形象之说。
有人认为，此图反映了半坡人和鱼之间的密切关系和特殊的感情，是半坡氏族崇奉的图腾。半坡人在河谷阶地营建聚落，生活方式与渔猎密不可分，他们喜爱鱼崇拜鱼，认为其氏族起源于鱼，故把鱼奉做自己氏族的图腾祖先加以崇拜，人与鱼组合画在一起，代表着人与鱼是不可分的，你中有我、我中有你，共生共存，能力“互渗”。此外，古籍记有人鱼互变的神话，《山海经》说颛顼死后复苏化身为鱼，变形的鱼纹很可能是代表人格化的独立神灵———鱼神。有人以《诗经》《周易》中鱼有隐喻“男女相合”之义推之，这人面鱼纹也应有祈求生殖繁衍族丁兴旺的含义。
无论半坡人用这种图案表达什么思想意识，能够把如此丰富的社会内容凝聚于绘画艺术之中的这种创作动机，都是令人惊叹的。今天的人们无法知道它的真实含义，但它仍然给人以强烈的印象和美的感受，使人产生对悠久历史之谜的探究渴望。半坡博物馆宣称，他们将组织专家对围绕人面鱼纹盆所引起的种种谜团进行破解，人们期待着谜底的早日揭开。
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